Cada negocio, independientemente del tamaño o la industria a la que pertenece, tiene una visión, historia y objetivos que alcanzar. No hay nadie que sepa todo esto mejor que los propietarios de la empresa, pero ¿cómo transmitirselo a los clientes a través del storytelling?

El arte del storytelling es esencial en este proceso. Contar tu historia es lo que ayudará a tus clientes a identificarse con tu marca y determinará la diferencia entre solo vender o inspirar con un producto o servicio.

El marketing digital ha dejado atrás los días en que se centraba en lanzar el mismo mensaje implacablemente a los usuarios, una y otra vez, hasta que les taladraba el cerebro. El marketing ya no se trata de las cosas que haces, sino de las historias que cuentas.

¿Por qué storytelling?

El storytelling no es más que plazmar las historias cautivadoras provocan la liberación de oxitocina en nuestros cerebros, lo que puede aumentar la confianza hacia una situación y un narrador al mismo tiempo. Las historias también provocan emoción, y las respuestas emocionales pueden tener una mayor influencia en la intención de compra que el contenido real de un anuncio.

Dile a las personas quién eres, qué representas y por qué existes. Aunque es muy probable que tu historia esté vinculada a tu producto, lo más importante es lograr que los clientes te presten atención. Tu objetivo debe ser que lo busquen voluntariamente, en lugar de “obligarlos” a leer, escuchar o ver tu mensaje.

¿Cómo hacer un storytelling?

1. Simplifica lo Complejo: En un mundo donde cada segundo cuenta, la capacidad de transmitir un mensaje en un instante es esencial. Las historias son herramientas poderosas que pueden transformar conceptos complejos en ideas simples y digeribles. Imagina que tienes solo un par de segundos para captar la atención de alguien; tu historia debe ser lo suficientemente intrigante para que quieran quedarse y escuchar más

.2. Engancha desde el Primer Momento: La primera impresión es crucial. Tu historia debe tener un gancho que haga que los lectores se pregunten: “¿Qué sucederá después?” Mantén su interés vivo con giros y sorpresas inesperadas

3. Estructura Clara y Precisa: Una buena historia tiene un comienzo, un desarrollo y un desenlace. Asegúrate de que tu mensaje central esté claramente definido y estructurado de manera que guíe a los lectores a través de tu narrativa sin perderse.

4. Crea un Sentido de Pertenencia: Las historias más memorables son aquellas con las que podemos identificarnos. Al presentar situaciones y personajes con los que los lectores puedan relacionarse, no solo captas su atención, sino que también fomentas un sentido de comunidad. Quieres que se vean reflejados en tu historia y sientan el deseo de compartirla con otros.

5. Inspira a la Acción: Las historias no son solo para entretener; también son para inspirar. Tus personajes deben enfrentar desafíos, superar obstáculos y, finalmente, triunfar. Al hacerlo, motivas a tus lectores a seguir su ejemplo, a tomar medidas y a ser los héroes de sus propias historias.

6. Emoción Auténtica: Las emociones son el núcleo de cualquier buena historia. Ya sea alegría, tristeza, miedo o esperanza, asegúrate de que tus historias evocan emociones genuinas en tus lectores. Una historia que toca el corazón es una historia que se recuerda.

Contar historias no es solo un arte, es una herramienta poderosa en el mundo digital. Al seguir estos principios, no solo captarás la atención de tu audiencia, sino que también dejarás una impresión duradera. ¡Así que, adelante, cuenta tu historia y haz que el mundo escuche!

El viaje del héroe

Adopta la clásica técnica de narración que había frenado el paso del tiempo: el viaje del héroe. Desarrollado en 1949 por Joseph Campbell, fue adoptado de inmediato en todo el mundo, de esta manera se define cómo el personaje principal a través de una serie específica de eventos logra abordar su potencial heróico interno y cambiar su mundo para siempre.

Dado que los consumidores prefieren descubrir los productos por sí mismos en lugar de verse inundados por anuncios y debido a un aumento del escepticismo con respecto a los mensajes comerciales, los vendedores permiten que los clientes se pongan en los zapatos del héroe, creando así un vínculo emocional entre la marca y sus usuarios, lo que hace que quieran volver, una y otra vez.

• Conoce a tu audiencia. Cuando las ventas de Old Spice se desplomaron, respondieron creando una serie de comerciales secundarios, dirigidos no a hombres … sino a mujeres. ¿Cómo podría ser esto, ya que venden productos masculinos? Después de múltiples encuestas, la marca había descubierto que eran ellas quien generalmente compraban el champú de su pareja. O toma Gillette, por ejemplo: al dirigirse a los padres que reciben a los recién nacidos en sus hogares, la marca ha creado un movimiento que impulsó sus ventas, al consolidar una comunidad que ve que la marca se preocupa por las personas.
• Establece tu CTA: piensa en qué acción te gustaría que tu audiencia tome cuando reciba tu mensaje. ¿Deberían suscribirse a un boletín informativo, comprar un artículo, donar a una causa benéfica?
• Optimiza tus experiencias digitales con las pruebas A/B: ofrece a tus usuarios nada más que lo mejor y observa cómo se amortiza el costo a largo plazo.
• Haz de tu producto el compañero, no el héroe. El cliente no quiere que tu marca domine su vida. El cliente quiere que lo ayude a alcanzar sus objetivos. Al presentar tu producto como algo que ayudará a las personas en su vida diaria, tendrán más incentivos para comprarlo.